Om tuvhav

Konstnär Utbildningskonsult Ateljerista Konstnär - skulptur och objekt i lera, papper och återvinningsmaterial. Ateljé på Rindö Redutt, ett ateljéhus i Stockholms skärgård. Leder Skapande Skola-projekt. Utbildningskonsult - föreläser och har workshops i bildskapande, estetiska lärprocesser, digitalitet och kreativitet. Ateljerista på Resarö förskolor 2015-2018 i Vaxholm. Projektledare för Sinneslabbet - en unik pedagogisk lärmiljö. Kompetensutveckling för pedagoger inom estetiska lärprocesser.

Estetik i förskolan på SETT2019

Att få föreläsa på SETT dit SkolSverige vallfärdar varje år kändes stort. Och att få tala om det mitt hjärta bultar för kändes större. Att känna efteråt att det här gick nog bra i alla fall, kändes bultande störst. För visst vill vi göra skillnad. Då kan den den där malande rädslan för att misslyckas slänga sig i väggen. Tack alla som kom och lyssnade! Här kommer min föreläsning som PDF från min Power Point.

estetik-i-focc88rskolan-eva-tuvhav-gullberg.pdf

Vad händer i ateljén?

Samma lyckokänsla infinner sig varje gång jag går uppför stigen till den mäktiga byggnaden på bergets topp. En fästning med metertjocka väggar. Och hör och häpna en vallgrav. Nedanför breder Stockholms skärgård ut sig med hav, öar och måsar. Här i Ateljéhuset Redutten har jag min ateljé.

Ateljén är min skaparverkstad. Här samsas lera, dockhuvuden, lim, vax, saxar, batterier, makey-makey, muttrar, ekollon, slagmetall, motorer och borrar. De ligger där snällt tills jag behöver dem.

Boken Make Ink gav mig i höstas en kreativ kick att tillverka tusch av allt jag kunde hitta i naturen. Det bubblade, luktade, hälldes upp på glasflaskor i min ateljé. Jag var alkemist, häxa och uppfinnare – allt på samma gång. När första snön la sig övergick jag till att testa digital teknik med konstnärliga ambitioner varvat med att lyfta fram sköra embryon till smycken av spetsduk.

Konstnärliga processer har sin egen logik som jag förstår först efteråt. Under tiden är det bara att lyssna och lyda infallen, ett kreativt flow där tid och rum upphör. I den kreativa väven ingår också tvivel, sorg och sårbarhet. Mörkret ger sig tillkänna när kreativitetens strålkastare är påslagna.

Lägger slagmetall på ett lerhuvud.

Genom egen erfarenhet vet jag att det konstnärliga kan vara livsavgörande. Jag vill kunna förmedla det till andra med alla till buds stående medel; vetenskapliga argument, konst, praktik och erfarenhet. Därför tar jag tåget till Kalmar och Linnéuniversitetet en gång i månaden. Kursen Digitala och analoga berättelser är min fortbildning i estetik.

I ateljén surrar därför uttryck som mediering, distribuerad design, mimetiska principer och narrativ fiktion som får min hjärna att ömsom skrynkla ihop sig till ett russin och ömsom slå volter av glädje. Mellan de teoretiska resonemangen vrålar från högtalaren Lady Gaga, Amy Winehouse eller Freddy Mercury till min kropp: DANSA! Teorierna behöver dansa för att jag ska förstå.

Vissa saker processar jag över långa tidsspann som t ex min medverkan i Förskola21,  Förskolepodden – vi pratar förskola  eller som SETT-mässan i april. Det är egentligen så ofattbart läskigt (och roligt) att det hela behöver värka fram över tid. Jag ska föreläsa om Estetik i förskolan på SETT men också ha en slags ateljé där. Nu går jag och samlar stoff till föreläsningen och funderar hur jag ska utforma platsen där andra ska få uttrycka sig. Idag köpte jag 1380 svarta prickar och en prickig tunika. Hoppas de kan komma till användning.

Tio av de tjugo konstnärerna här på Redutten är involverade i ett Skapande skola-projekt som jag är projektledare för. Grupper med barn och elever från Vaxholm vandrar till bergets topp, möter en av konstnärerna och får uttrycka sin kreativitet i måleri, skuggspel, ljusverkstad mm. Att göra skillnad i en ung människas liv genom att möta det konstnärliga är stort.

Som alla med egen verksamhet fylls dagar även av pappersjobb, planera föreläsningar och workshops, möten, mail, uppdatera hemsidan, inköp osv.

När jag så släntrar nedför stigen från Redutten lämnar jag kvar min skaparhjärna på en av hyllorna. Den vilar tryggt bland lavar, plastankor, vax och slagmetall. Då kan jag gå hem för att baka bullar, klappa katterna, prata med mannen eller se på Första dejten på TV. Ja, helt enkelt vara en nästan helt vanlig människa utan min skaparhjärna.

I morgon blir det nya kreativa äventyr…

Estetik och skapande

Ny video publicerad i kostnadsfria appen Förskola21! Den här filmen handlar om ett samtal kring skapande & estetik i förskolan mellan mig och Katinka Leo, projektledare på Förskola21.

Filmklipp från appen Förskola21

Om du laddar ner appen Förskola21 så kan du, eller tillsammans med dina kollegor, se hela videon. Den avslutas med några bra frågor att reflektera kring i arbetslaget eller alldeles på egen hand.

Introduktion i måleri

Vi har introduktion i måleri för de allra yngsta. Kalle målar med rött. Stort och yvigt på pappret. Det kommer färg på handen. Han tittar på det röda och sen på mig. Jag nickar uppmuntrande. Han tar penseln och drar ut den röda färgen på handen.

Vad händer med Kalle i det ögonblicket? En ny upptäckt. Han kan styra den röda färgen, färgen är kall, penselhåren kittlar lite, handen förändras. Hans sinnen taggas. Han tittar på mig igen. Jag ler tillåtande. Han fortsätter sin röda upptäcktsfärd. Ganska snart är han färdig. Jag föreslår att vi ska gå och tvätta penseln.

Vi går till handfatet. Kalle har penseln med den röda färgen i ett stadigt grepp. Ordlöst kommunicerar han med hela kroppen. Ögonkontakten mellan oss känns viktig. Jag pekar på kranen. Han sätter på den med sin röda hand. Kranen färgas röd men Kalle tittar mest fascinerat på det rinnande vattnet och lyssnar till porlet. Jag låter honom titta.

Efter en stund föreslår jag att vi ska tvätta penseln (utmaning). Försiktigt för han toppen av penseln med de nu röda penselhåren mot vattenstrålen. Wow! Vattnet blir plötsligt alldeles rött! Vi gläds tillsammans. Han drar undan penseln och då slutar vattnet vara rött. Han upprepar proceduren många gånger tills färgen i vattnet blir mer rosa än röd. Han bestämmer när vattnet färgas rött och när det blir genomskinligt. Nu sitter bara den röda färgen kvar närmast skaftet. Jag visar honom hur man kan klämma på penseln och då kommer igen mer röd färg i vattnet. Han härmar mig och klämmer tills all färg är borta och vattnet strilar genomskinligt i handfatet igen.

Vi går tillbaka. Kalle ställer sin pensel bland de andra penslarna med borstet uppåt. Tillsammans sätter vi upp hans målning på väggen.

Måleriet på pappret tog 5 minuter, att måla sig på handen 5 min och att tvätta penseln tog 10 min. Vi hade inte bråttom.

Den här utforskande, lekfulla och sinnliga upptäcktsfärden varade ungefär 20 minuter. Kanske kan denna korta, tillåtande stund vara avgörande för Kalles inställning till skapande och måleri i framtiden.

Jag går hem och njuter av att jag har ett så meningsfullt och viktigt jobb. För mig har vår ordlösa dialog och Kalles förundran satt sig som en gnistrande pärla i mitt pedagoghjärta.

 

 

 

 

Estetik i förskolan

Ibland vill jag sticka hål på vissa ord. De är så uppblåsta och viktiga att ingen riktigt vågar ta i dem. Estetik och konst är båda sådana ord. Samtidigt är deras innehåll absolut livsnödvändigt. De behöver få vingar och bygga bon i våra hjärtan och skapa självklara platser i våra liv. Speciellt i förskolan.

IMG_6784

Vi har ett mycket positivt arv i förskolan. I förskolan och tidigare på dagis har barn målat, dansat, lekt, sjungit, läst, gjort ramsor, haft drama och rollekar och hittat på sagor. Fantasi, kreativitet och skapande har varit naturliga grundbultar i förskolans verksamhet. Förr planerade vi in aktiviteterna i ett schema för att fylla veckans alla dagar. Nu arbetar vi medvetet med undervisning, processinriktat och transdisciplinärt med såväl estetik som naturvetenskap och teknik.

Det är ingen tillfällighet att fantasi och kreativitet varit så centrala i barnens vardag. Skapandet är centralt i barnens värld, ja egentligen vill jag säga i människan värld, barntiden är bara en indikation på en början av varje människas liv. Naturligt är vi kreativa och skapande varelser. Vi behöver det för vår överlevnad. Likadant med fantasin. Fantasin tränar vår föreställningsförmåga och vårt abstrakta tänkande. Den behöver vi bl a för att leva oss in i olika möjligheter, för empatin och för att lösa problem vi aldrig ställts inför tidigare.

KuheGAfQSSq8ESep17J7JQSom pedagog och konstnär i förskolan har jag förmånen att vara del i barnets seriositet inför detta. De tar konsten och estetiken på fullständigt allvar för de känner att det är viktiga och naturliga ingredienser i deras utveckling som människor.

Att våga gå in i en konstnärlig/skapande/estetisk process kan vara såväl omtumlande och avslöjande som rofyllt. Där finns inga facit om hur det ska vara. Där finns inga rätt eller fel, inga mallar, inga påbud. Vi går in i oss själva, hämtar upp tankar och känslor som finns där, använder material och tekniker för att gestalta. Det rummet är heligt och behöver omgärdas med respekt. Och det är det som idag skiljer förskolans mer medvetna pedagogik mot hur vi betraktade skapande på ”dagistiden”.

På dagistiden använde vi mallar, kopior och ifyllnadsövningar i bild. Vi konstruerade tomtar och troll som ”fröknarna” bestämt och vi gjorde förutbestämda rörelser till ett smalt register av sånger och ramsor. Det estetiska var styrt.

Hur kan vi förena det styrda skapandet med det helt fria skapandet till ett skapande som passar kraven i dagens förskola?

fullsizeoutput_3aa1

Det styrda idag är vår medvetna pedagogiska planering för de estetiska ämnena. Vi behöver undervisa barnen i tekniker, material, begrepp inom dans, musik, bild, poesi, drama och film för att ge dem möjligheter att gestalta sina erfarenheter, idéer, känslor och tankar ur en mångfald av perspektiv. Vi behöver även utmana dem för att utveckla sina uttryck men då med största respekt.

Framförallt behöver vi ge barnen tid att fördjupa sig i de estetiska ämnena för att de själva ska få komma in i ett eget skapande, i en process som gör att de kan få tag i sina alldeles egna unika uttryck utan krav på resultat. Utan att alltid fråga vad det blev eller föreställer.

– Det blev ”bara” ett konstverk – något som fanns inom mig tog gestalt utanför mig. Något som var osynligt synliggjordes, blev tydligare för mig själv.

Med de estetiska uttrycken får vi möjlighet att föra en dialog med oss själva. Vi blir till. Vi växer. Vi blir tydligare. Det är inte KONST-igare än så!

-TIPS!

Från söndag 11 november kan du lyssna på  Förskolepodden om Estetik där jag medverkar. Tack Josefin Malm och Sofie Källhage som gett mig möjligheten att utveckla mina tankar!

I appen Förskola21 kan du lyssna på Christian Eidevald som talar om Skapande tillsammans med Katinka Leo. Vilket underbart sammanträffande!

ucXmBB7oTlqKIvnercB3fg

Mera Lera – Återvinn leran!

Nu kommer en fortsättning av I Evas ateljé Mera Lera – den här gången hur du praktiskt kan återvinna leran när den torkat. Ett hållbart tänk som förutom att det är bra för naturen även är bra för kassan. Att jobba med naturlera är ett naturvänligt val istället för att välja plastleror eller play-dough. Spara mjölet till baket istället!

GP1RWgWiR6OAAOOFIJ4qBwLera är ett evigt naturmaterial som funnits minst lika länge som människan. Lera består av söndervittrat berg, organiska material som finfördelats tillsammans med olika mineraler.  Lera består av 1/4 vatten vilket också gör att den torkar.

I filmen Mera Lera – Återuppliva får du veta hur du kan göra för att få den torra leran att bli smidig att jobba med igen.

Här är beskrivningen:

  1. Låt leran torka helt.
  2. Krossa leran i mindre bitar med en hammare.
  3. Fyll lerkrosset i en plasthink tills halva hinken är full.
  4. Fyll på med vatten så det precis täcker.
  5. Låt stå över natten utan att röra i den.
  6. Rör runt med en slev el dyl till en jämn trögflytande massa.
  7. Häll över på en GIPSPLATTA eller ett bomullstyg med ett sugande underlag under.
  8. Låt stå till nästa dag eller tills leran känns lagom mjuk.
  9. Rulla ihop.
  10. Njut av att du kunnat återanvända leran!

Jobbar du i skola eller förskola är det självklart att barnen är med och lär sig att själva kunna göra alla moment.

LYCKA TILL!

 

MeraLera på Förskola21

Nu närmar sig Förskola21, måndag 1 oktober, där jag deltar som workshopledare, talare och utställare. Eftersom jag gillar dela-kulturen delar jag med mig av mina bidrag av det som händer där, både till dig som deltagare men även till andra intresserade. Lite hittar du redan nu men håll utkik, efter 1 oktober då kommer mera!

Här är de delar av programmet jag deltar i:

Workshop kl 9.15-10.15 MeraLera  Sinnligt Vetenskapligt Hållbart Digitalt.

Hur mycket kunskap ryms i en klump lera? I en estetisk lärprocess får du uppleva lerans möjligheter till kunskap, sinnlighet och uttryck. Du får veta mer om metoder och upplägg hantering och teknik, redskap och loose parts återupplivning av använd lera. Tillsammans reflekterar vi över hur lera kan användas som pedagogiskt verktyg i undervisningen.

Material:

En pedagogisk planering för att jobba med lera i förskolan Lera – pedagogisk planering,

I det här klippet lär du dig hur du kan återuppliva torr lera och få den som ny: Hållbart – Torr lera får nytt liv,

Blanda gips

I Speakers Corner kl 12.35-12.50 berättar jag hur vi kan använda lera som pedagogiskt verktyg i undervisningen och nå mål i förskolans läroplan vi inte kunde ana. Här får du veta hur leran gör hjärnan neuroplastisk, hur leran kan återanvändas, hur du kan få en lerorm att ropa på HJÄLP, hur du skapar en sinnlig estetisk lärprocess där barnens egna tankar och uttryck står i centrum.

Material:

I min presentation lär du dig mer om lera – hållbart, sinnligt, vetenskaplig och digitalt : MeraLera Eva Tuvhav.

MakerSquare – där vi testar MakeyMakey och Soundplant med lera och loose parts, undersöker leran och sinnena, konstruerar och bygger tillsammans.

Material:  Hur man bearbetar lera och kan jobba med sinnena: MeraLera och sinnena, MakeyMakey med länkar: MakeyMakey planeringMakey Makey workshop

Så himla kul det ska bli!

Obs! Risk finns att jag tar med mig halva ateljén. Om du vill komma på kurs hos mig får du se hela!

Workshop och kurser i min ateljé:

Här är kursprogrammet som jag har i min ateljé.

Kurser att välja mellan:

Digital teknik och estetik

  1. MakeyMakey och den elektriska ormen
  2. Blue-bot, tramsbottar och programmering – analogt och digitalt
  3. Ljudworkshop

Bild, kreativitet och estetiska lärprocesser

  1. De hundra språken
  2. MeraLera
  3. Linjen – Linjen och seendet